Musik – M
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Musik der Beatles
The Beatles
The Beatles waren eine britische Rockband in den 1960er Jahren. Mit mehr als 600 Millionen – nach Schätzungen ihrer Plattenfirma EMI sogar mehr als einer Milliarde – verkauften Tonträgern sind sie die bisher kommerziell erfolgreichste Band der Musikgeschichte. Die musikalischen Ursprünge der Band liegen im Rock 'n' Roll der ausgehenden 1950er Jahre, in den dann sehr bald Stilelemente der Liverpooler Beatmusik einflossen. Ihre erste Single Love Me Do erschien 1962.
Musik für Hunde zum Entspannen
Lofi Girl (bis 2021 ChilledCow) ist ein im Jahr 2017 gegründeter französischer YouTube-Kanal und Musiklabel. Der Kanal bietet rund um die Uhr Live-Streaming von Lo-Fi-Hip-Hop-Musik, begleitet von einer japanischen Animation, die ein Mädchen beim Lernen oder Entspannen darstellt. Im April 2023 wurde auch eine neue Live-Show mit einem Jungen mit Retrowave-Klanghintergrund veröffentlicht, einem Musikstil, der an die 1980er Jahre erinnert.
Musik nur wenn sie laut ist
Herbert Grönemeyer
Rocksong vom Album "Gemischte Gefühle", das emotionale Konflikte und Lebenskrisen des Künstlers reflektiert. Der Titel spielt mit der Spannung zwischen Musik als Ausdrucksmittel und ihrer physischen Präsenz. Ein intimer Track aus einer Phase künstlerischer Neuorientierung in den 1980ern.
Musik von Adele
Adele
Emotionale Soul-Pop mit kraftvoller Stimme und melancholischen Melodien. Die Songs erfassen tiefe Gefühle nach Beziehungsenden und dienen als perfekter Soundtrack für Liebeskummer-Rituale — ein Klassiker für die Nacht mit Wein und Tränen.
Musik von Chapel Roan
Chapel Roan
Emotionaler Indie-Pop mit elektronischen Elementen und ausdrucksstarkem Gesang. Authentische, zeitgenössische Popmusik, die als erfolgreiche internationale Vorlage für Adaptationen in anderen Märkten dient und zeigt, wie die Musikindustrie funktionierende Konzepte gezielt repliziert.
Musik von DJ Pulse Driver
DJ Pulse Driver (Slobodan Petrovic)
DJ Pulse Driver ist ein DJ und Musikproduzent aus Schleswig-Holstein, dessen bürgerlicher Name Slobodan Petrovic lautet. Lanz begeistert sich für seine Produktionen, da dieser großes handwerkliches Geschick bei der Musik-Erstellung mit Logic und professioneller Audio-Bearbeitung unter Beweis stellt. Die Musik des international anmutenden Künstlers überraschte Lanz durch ihre technische Qualität und Präzision.
Musik von Elvis Presley (kulturelle Aneignung schwarzer Musik)
Elvis Presley
Rock and Roll und populäre Musik der 1950er Jahre, stark geprägt von afroamerikanischen Traditionen wie Rhythm & Blues und Gospel. Zentrales Beispiel in der Debatte über kulturelle Aneignung: wie weiße Künstler schwarze musikalische Innovationen kommerziell vermarktet haben, während die Ursprünge marginalisiert wurden.
Musik von Ennio
Ennio
Melancholische Singer-Songwriter-Musik mit tiefer Stimme, die den zeitgenössischen Trend zu emotionalen, introvertierten Indie-Arrangements repräsentiert. Der Sound zeichnet sich durch Authentizität und emotionale Tiefe aus und spricht eine Generation an, die sich zu introspektiven Klängen hingezogen fühlt.
Musik von Hannes Zartmann
Hannes Zartmann
Emotionaler Singer-Songwriter mit tiefer Stimme und melancholischem Tonfall. Popmusik geprägt von Introspektivität und ernsthaftem Charakter. Verkörpert den Trend introspektiver, nachdenklicher Künstler im deutschsprachigen Pop.
Musik von Henryk Górecki
Henryk Górecki
Polnische klassische Musik mit religiösem und spirituellem Tiefgang. Góreckis Werke zeichnen sich durch intime, meditative Kompositionen aus, deren Einfachheit und Nachdenklichkeit tiefe emotionale Resonanz schaffen. Seine Musik spricht besonders zu Menschen, die religiöse oder mystische Traditionen verstehen und wertschätzen.
Musik von Ikkimel
Ikkimel
Ikkimel ist ein Musiker. Im Podcast reflektiert der Moderator, dass er nicht jede neue Kunstform cool finden muss – und dass das mit 45 Jahren völlig in Ordnung ist. Die Erwähnung steht stellvertretend für die Befreiung vom Druck, kulturelle Trends obligatorisch mittragen zu müssen.
Musik von Janis Joplin
Janis Joplin
Ikonische Blues- und Psychedelic-Rock-Musik der 70er Jahre, geprägt von leidenschaftlichen Vocals und emotionaler Intensität. Verkörpert den Geist der Gegenkultur und Freiheitsbewegung dieser Epoche und zählt zu den prägendsten Werken der Rock-Geschichte – ein kultureller Meilenstein, der generationsübergreifend wirkte.
Musik von Jimi Hendrix
Jimi Hendrix
James Marshall Hendrix wurde am 27. November 1942 in Seattle, Washington geboren und war ein amerikanischer Gitarrist und Sänger. Jimi Hendrix gilt wegen seiner experimentellen und innovativen Spielweise auf der E-Gitarre als einer der bedeutendsten Gitarristen und hatte nachhaltigen Einfluss auf die Entwicklung der Rockmusik. Gemeinsam mit seinen Bands, unter anderem The Jimi Hendrix Experience und Gypsy Sun & Rainbows, trat er auf dem Monterey Pop Festival und dem Woodstock-Festival auf.
Musik von Kool Savas
Kool Savas
Kool Savas ist ein deutscher Rapper und Musiker, dessen künstlerisches Schaffen vom renommierten Gastronomen Tim Raue gerühmt wird. Raue berichtet von seiner langjährigen Freundschaft mit Savas seit der achten Klasse und bewundert dessen frühe Zielstrebigkeit und Intelligenz. Die Empfehlung würdigt, wie Savas sein Ziel, Rapper zu werden, mit künstlerischer Sensibilität und Brillanz umgesetzt hat.
Musik von Louis Armstrong
Louis Armstrong
Louis Daniel „Satchmo“ Armstrong * 4. August 1901 in New Orleans, Louisiana; † 6. Juli 1971 in New York City, New York war ein amerikanischer Jazztrompeter und Sänger. Jugend in New Orleans Louis Daniel Armstrong selbst gab stets den 4. Juli, also den Unabhängigkeitstag der USA, des Jahres 1900 als sein Geburtsdatum an. Dies war insbesondere unter der schwarzen Bevölkerung der USA oftmals üblich, wenn das eigene Geburtsdatum und die
Musik von Martin Hübner
Martin Hübner
Eigenwilliger, handwerklich anspruchsvoller Sound mit künstlerischer Unabhängigkeit. Positioniert sich bewusst außerhalb des Mainstreams und der Algorithmus-Entdeckung, betont musikalische Raffinesse.
Musik von Maryla Rodowicz
Maryla Rodowicz
Charakteristische polnische Liedermacher- und Bluesmusik aus den 1970er Jahren. Ein Klassiker der osteuropäischen Musikkultur, der in Familien überliefert und weitergegeben wurde und für die polnische Pop- und Folk-Tradition prägend ist.
Musik von Ski Aggu
Ski Aggu
Ski Aggu (bürgerlich August Jean Diederich) ist ein deutscher Rapper aus Berlin-Wilmersdorf. Sein Kennzeichen ist das Tragen einer Skibrille. Ab 2018 veröffentlichte Ski Aggu Musik auf Soundcloud. Der thematische Fokus auf das Feiern zeichnete sich hier schon ab, allerdings ist die Stimmung düsterer und trauriger. Häufig war Ritter Lean alias Adrian Julius Tillmann auf den Tracks vertreten. Nach eigenen Angaben lebte er zwischenzeitlich in Irland
Musik von Till Lindemann
Till Lindemann
Düstere, industrielle Musik mit elektronischen und metallischen Klängen. Der Sound verkörpert Rohheit und Kraft und dient als Soundtrack für intensive, primitive Szenen. Die aggressive Ästhetik unterstreicht archaische Männlichkeit und wilde Natürlichkeit.
Musik zu Café Müller
Henry Purcell
Englische Barockmusik, die als emotionale Begleitmusik für Pina Bauschs revolutionäres Tanzwerk Café Müller fungiert. Die zartsinnigen Kompositionen unterstreichen die Tiefe und Verletzlichkeit der Tanzfiguren und prägen das Werk als untrennbares künstlerisches Ganzes. Eine Schlüsselrolle in einer der einflussreichsten Verbindungen von Tanz und klassischer Musik des 20. Jahrhunderts.
Musikalisches Werk von Agnieszka Osiecka
Agnieszka Osiecka
Prägendes Werk aus einem vielseitigen Schaffen, das von Kinderliedern über politische Kampfgesänge bis zu populären Hits reicht. Ikonisches Repertoire einer Komponistin mit sieben Denkmälern.
Muskel
Deutsch-Amerikanische Freundschaft (DAF)
DAF (Deutsch-Amerikanische Freundschaft) ist eine einflussreiche deutsche Elektronik- und Post-Punk-Band der 1980er Jahre. Der Song 'Muskel' vom Album 'Gold und Liebe' wurde von Jan Böhmermann in Fest & Flauschig als herausragende Musikempfehlung auf die Playlist gepackt. Der Track exemplifiziert die experimentelle und innovative Stilprägung, die die Band bis heute ausmacht.
Mustang
Kings of Leon
Die Kings of Leon sind eine amerikanische Rockband, die sich stilistisch zwischen Southern Rock und Alternative Rock bewegt. Gegründet wurde die Band 2000 in Tennessee von den Brüdern Caleb, Jared und Nathan Followill sowie deren Cousin Matthew Followill. Der Vater der drei Brüder, Ivan Léon Followill, war Wanderprediger. Seine Kinder waren daher zuerst im Kirchenorchester musikalisch tätig. Der Bandname ist an den Vornamen des Großvaters angelehnt.
My Adidas
Run DMC
Run-D.M.C. (auch Run-DMC) war eine US-amerikanische Hip-Hop-Band aus Queens in New York. Die Gruppe war einer der einflussreichsten Hip-Hop-Acts der 1980er Jahre und trug wesentlich dazu bei, Hip-Hop einem breiteren Publikum bekannt zu machen.
My Beautiful Dark Twisted Fantasy
Kanye West
Düsteres und experimentelles Hip-Hop-Album mit innovativer Production und vielfältigen Gastkünstlern. Prägendes Werk der 2010er Jahre, bekannt für kunstvolle Instrumentierung und emotional komplexe Thematik. Ein zeitloses Meisterwerk, das Rap- und elektronische Musik-Elemente verschmilzt.
My Chemical Romance
My Chemical Romance
My Chemical Romance sind die Brüder Gerard Arthur Way (Vocals) und Michael James Way (Bass), Frank Anthony Iero (Gitarre), Raymond Manuel Toro-Ortiz (Gitarre) aus Newark, New Jersey, die sich nach ihrem Highschoolabschluss aus den Augen verloren haben, sich 2001 aber wiederfanden und eine Band gründeten. Der Name „My Chemical Romance“ stammt aus dem Roman Ecstasy von Irvine Welsh. Während sie auf dem Debütalbum I Brought You My Bullets You Brought Me Your Love noch eher dem Punk-Rock bzw.
My Father's House
Bruce Springsteen
Nebraska ist das sechste Studioalbum von Bruce Springsteen. Es wurde im September 1982 veröffentlicht und war größtenteils am 3. Januar desselben Jahres von Springsteen alleine in seinem Schlafzimmer aufgenommen worden. Darauf bezugnehmend war zunächst January 3rd, 1982 als alternativer Albumtitel im Gespräch.
My Heart Will Go On
Céline Dion
My Heart Will Go On (englisch für „Mein Herz wird weiterschlagen“) ist der Filmsong des Katastrophendramas Titanic von James Cameron, gesungen von der kanadischen Pop-Sängerin Céline Dion. Das Lied erschien auf deren Album Let’s Talk About Love sowie auch auf dem Soundtrackalbum Titanic: Music from the Motion Picture. Komponiert hat es der Filmkomponist James Horner, der Text stammt von Will Jennings, Produzent war Walter Afanasieff.
My My, Hey Hey (Out of the Blue)
Neil Young
Hey Hey, My My (Into the Black) ist ein Rock-Song von Neil Young. Als Schlussstück des Albums Rust Never Sleeps von 1979 bildete es mit dem von akustischen Instrumenten mit Young auf der um einen Ganzton tiefer gestimmten Westerngitarre begleiteten Anfangsstück My My, Hey Hey (Out of the Blue) den Rahmen des Albums.
My Pony, My Rifle and Me
Dean Martin / Ricky Nelson
Western-Song aus 'Rio Bravo', der für den amerikanischen Individualismus und die Ablehnung staatlicher Einmischung steht. Symbol für die Cowboy-Mentalität der paleoliberalen Bewegung: Autonomie und Unabhängigkeit vom Staat als Kernwert.
My Rifle, My Pony and Me
Dean Martin
Dean Martin eigentl. Dino Paul Crocetti * 7. Juni 1917 in Steubenville, Ohio; † 25. Dezember 1995 in Beverly Hills, Kalifornien; war ein US-amerikanischer Sänger, Schauspieler und Entertainer. Frühe Jahre Dino Paul Crocetti wurde am 7. Juni 1917 in Steubenville (Ohio) als Sohn des 1913 aus Italien eingewanderten Gaetano Crocetti und seiner aus Ohio stammenden Frau Angela Barra geboren. Er sprach bis zu seinem fünften Lebensjahr nur Italienisch und tat sich danach in der Schule mit seinem gebrochenen Englisch sehr schwer.
My Same
Adele
Dies ist eine Liste der aufgenommenen und veröffentlichten Lieder der britische Pop-, Soul-, Jazz- und R&B-Sängerin sowie Songwriterin Adele. Aufgelistet sind alle Lieder der Alben 19 (2008), 21 (2011), 25 (2015) und 30 (2021). Die Reihenfolge der Titel ist alphabetisch sortiert und gibt Auskunft über die Urheber.
My Way
Frank Sinatra
My Way (englisch für „Mein Weg, (auf) meine Art und Weise“) ist die englischsprachige Kontrafaktur eines französischen Chansons, die von zahlreichen Künstlern aufgenommen und in der Bearbeitung von Paul Anka, gesungen von Frank Sinatra, am bekanntesten wurde. In dieser Version wurde der Song im Jahr 2000 in die Grammy Hall of Fame aufgenommen. Die Melodie komponierte Jacques Revaux im Jahr 1967 zum französischen Chanson Comme d’habitude (deutsch: „wie gewöhnlich“, „wie immer“).
My, My, My!
Troye Sivan
Troye Sivan Mellet ist am 5. Juni 1995 geboren und kommt ursprünglich aus Südafrika. Für ihn ist aber Perth, Australien seine Heimat, in der er auch zu Hause ist. Mit seiner wunderschönen Stimme und einem beeindruckenden Gesang hat Troye bereits bei vielen bekannten Veranstaltungen in Perth, sowie bei mehreren Amateuer-Aufführungen, auch außerhalb Australiens teilgenommen. 2006 hörte Guy Sebastian, der erste Gewinner der Reallity-TV-Show "Australian Idol"